肯德里克和德雷克之间的争执显示了技术如何改变了说唱战役

看起来我们都一致认为：肯德里克·拉马尔在这十年最吸引人的说唱战斗中击败了德雷克。更令人痛心的是，德雷克还给自己惹上了法律麻烦，当他把已故的说唱歌手图帕克进行了深度伪造。

Lamar和Drake之间的紧张关系可以追溯数十年，但最近的矛盾始于去年秋天J. Cole发布一首歌称Drake、Lamar和他自己为说唱界的“三巨头”。今年三月，Lamar终于回应了，用尖锐的歌词否定了Cole的说法，并批评了他和Drake。这场战斗开始了，很快，众多其他嘻哈艺人加入其中，发布音乐并站在他们自己的立场上对抗Drake。

长达数周的争执升级为数字时代最激烈的饶舌战之一。这场争执中涉及克里斯·布朗和夸沃之间的边缘战役，杰.科尔向拉玛尔道歉并删除了针对这位饶舌歌手的反击。与此同时，社交媒体上出现了针对德雷克的活动和赠品，以及支持针对他的反击歌曲，无论是在日本说唱还是印度古典舞中。

这场争端还引发了关于科技在说唱音乐之间的争执中发挥更重要作用的讨论，以及人工智能应该如何以及何时被用于音乐创作的议题。

在歌曲《Taylor Made》中，关键时刻出现了，德雷克试图用Snoop Dogg和图帕克的AI声音来攻击拉马尔，图帕克是几十年前遇害的说唱偶像。德雷克未经图帕克遗产的许可就使用了已故说唱歌手的声音，被威胁要起诉他，除非他删除这首歌。尽管德雷克已将歌曲下架，但他使用AI声音的决定引发了音乐爱好者和科技人士之间的讨论。

在刊登时无法联系到拉马尔和德雷克以发表评论。

说唱对决已经变成了网上长期存在的现象。

像图帕克这样的艺术家，在1996年去世时，根本想象不到人工智能能够如此逼真地模仿他的声音，以至于当下最流行的说唱歌手之一会把他的声音插入歌曲中。他也无法理解社交互联网的本质将如何塑造音乐的未来，其中“每一次播放都是一票。”

在 00 年代初，说唱歌手必须通过广播来释放他们的diss曲目，通过发布实体专辑和混音带，同时在多年的纷争期间进行采访。回应 diss 可能最多需要数天，而如今可能只需要几秒钟。

在Drake发布对Lamar的曲目不满后的20分钟内，Lamar就发布了一首回击。 Lamar 暗示Drake 的阵营存在泄密，这让他能够如此迅速地做出反击，这本身就是一种讽刺。在互联网普及之前，这种速度是不可能实现的。

十年前，Drake对于与Meek Mill之间的纷争做出了回应，他在四天内发行了两首歌曲。但是在这场比拼中，Lamar在五天内发行了四首歌曲，其中包括一天内发行了两首。没有人需要匆忙购买CD或者停车收听广播，就像有人回忆起在Jay-Z与Nas的臭名昭著的纷争中所做的一样。相反，这些歌曲很快就在YouTube上发布，然后在Twitter上共享，并在Spotify上循环播放。

这些作品发布速度确实有其不利之处：在另一个病毒传播的时刻，拉马尔在他的歌词中把演员哈利·乔尔·奥斯门特(Haley Joel Osment)和电视传教士乔尔·奥斯廷(Joel Osteen)搞混了。

在突发的说唱比赛中，粉丝还称德雷克为“慢慢的在线”，因为他们关于说唱的实时帖子似乎影响了他。一些粉丝指责他在争吵中提到了关于他的流行推文和表情包，然后将它们当作自己的想法，并用说唱歌词表达出来。许多网友评论说，德雷克写出的回应似乎是专门让粉丝听到的，而不是为了回复拉马尔。这种几乎瞬间的反馈循环与拉马尔仅仅专注于攻击德雷克的说唱形成了鲜明对比。

这场战斗或许也是第一次，这样的恩怨在科技平台上被广泛扩散。拉玛尔的粉丝们利用Google地图虚拟对德雷克的豪宅进行损毁，将其改名为“肯德里克所有”。在Twitch、YouTube和Kick等平台上，直播者们长时间守候，等待看看自己是否能成为第一个对新歌做出反应的人。

流行音乐YouTuber Anthony Fantano在过去两周内发布了不少于六个对Drake和Lamar最新歌曲的即时反应视频。这类反应视频变得如此受欢迎，以至于创作者表示Lamar（或他的团队）取消了这些歌曲的版权限制，这意味着他们可以从这些视频中获利。这一举动本身就会给嘻哈音乐评论家的角色赋予更深层次的意义。

人工智能进入了聊天界面。

坎德里克和德雷克之间的纷争也是第一次在主流说唱战中使用人工智能。

跨越各种音乐流派的艺术家们正在认真思考这种技术的威胁和潜力。一些人将AI视为机遇：音乐流行组合Yacht在2019年训练了一个AI，用他们14年的音乐创造了专辑《Chain Tripping》；Holly Herndon和Grimes都开发了工具，让其他艺术家可以用他们的声音生成AI假像。其他艺术家，如Billie Eilish、Nicki Minaj和Katy Perry则抗议使用AI削弱人类创造力。

在艺术家们关于由人工智能生成的音乐的讨论中，同意是主要关注点。艺术家们非常关心他们的同行在做什么，因为使用人工智能会牵涉到所有人——他们不知情的情况下，他们的音乐可能被用来训练另一位艺术家正在使用来补充他们音乐的人工智能模型。

赫尔登在音乐实验中运用人工智能技术处于前沿，同时她也主张艺术家要保留对自己作品的控制权。她在艺术创作中使用人工智能，但她也是创立了一家初创公司Spawning的创始人，该公司为艺术家们创建工具，帮助他们将自己的作品从流行的人工智能训练数据集中移除。与此同时，chillwave音乐人Washed Out刚刚发布了一部颇具争议的音乐视频，完全使用了Open AI的Sora制作，这是一种文本到视频的模型，目前尚未公开发布。

图帕克的遗产会争辩说，德雷克越线了，因为他没有得到模仿已故说唱歌手的许可。但是，AI驱动的社交计划应用Hangtight的联合创始人Rich Fortune表示，德雷克在一首歌中首次使用人工智能是很有创意的，尤其是在一首针对别人的歌曲中。Fortune说：“在战斗中没有任何规则。”

"如果有任何时候想看看反应会是什么样，那就是现在，因为在战争中不会手下留情，"他继续说道。他认为更多的艺术家现在将会寻求使用AI人声，因为世界上最大的艺术家之一Drake有效地批准了它的使用。

事实上，在这场争执中对Drake发起的一首 diss track 使用了人工智能生成的作品，并且已经演变成了一个对他的梗。制作人 Metro Boomin 利用一个人工智能生成的歌曲“BBL Drizzy”，并以此制作了一首歌曲，成为了针对这位说唱歌手的集结号之一。

同时，像碧昂斯这样的大牌艺人已经对人工智能越来越多地出现提出了立场。在她少数几次公开评论之一中，关于她那张跨界专辑《牛仔卡特》（Cowboy Carter），碧昂斯说：“我看到世界不断发展，我就越觉得与纯真有了更深的联系。在人工智能和数字滤镜和编程的影响下，我想回归真实乐器。”

财富杂志表示，目前对于想要使用人工智能的艺术家来说，最大的障碍就是获得许可。现在的艺术家可能不太愿意被人工智能复制，但已故音乐家的遗产可能会。问题在于许多已故的老派艺术家，比如图帕克，无法同意被模仿，因为AI生成音乐在他们去世之前并不存在。

“我不确定这是否一定是一件好事，但这是我们正前进的方向，”福特琳说到使用已故音乐家的作品。至少，他说，这至少为那些不介意他们被人工再生的艺术家的遗产开辟了一种新的收入来源。

肯德里克和德雷克之间的纷争也揭示了人工智能的另一个问题：它有潜力模仿那些风格不那么独特的艺术家。金融科技公司Neon Money Club的创始人卢克·贝利表示，德雷克最近的音乐缺乏深度。加上指控德雷克直接而有意地从网上看到的东西中汲取灵感，引起人们担忧，他正在做的可能会有一天被人工智能机器人所取代。

贝利说：“音乐家分为两种：一种可以演奏别人让她或他演奏的东西，另一种可以从零开始创作出原创的作品。AI目前在发展阶段还是前者。”

贝利是对的。大型语言模型(LLMs)，即大多数深度伪造工具使用的人工智能类型，本质上是缺乏创造力的。这些模型综合各种海量数据，然后通过预测最可能的响应来回应用户生成的提示。

但是最为著名的音乐往往采取相反的方式：看看肯德里克·拉马尔，一位说唱歌手，他的歌词如此复杂，以至于他是唯一一位获得普利策奖的非古典和爵士音乐家。他常被认为是音乐领域最杰出的思想家之一，以他对种族和政治的评论而闻名。目前的人工智能缺乏文化细微差别，无法形成对社会的独立思考，更不用说像种族这样微妙的问题了。

贝利说：“[AI] 无法复制肯德里克的深度，只能复制他的声音。”此前粉丝们已经听过相当令人信服的 AI 生成的德雷克歌曲。“AI 还没有强大的歌词。”